Burchten en kastelen verborgen voorwerp boek

Meneer Lenecke, hoe begon uw werk aan het Wimmelbuch?

Tijdens een rondreis door het Münsterland heb ik een week lang elk geselecteerd gebouw bekeken en me afgevraagd hoe ik het kasteel of paleis zo interessant mogelijk kon afbeelden. Gelukkig was er altijd wel iemand ter plekke die me iets kon vertellen over hoe het gebouw vandaag de dag wordt gebruikt en me zo op ideeën kon brengen. s Avonds legde ik mijn indrukken vast. Het waren erg rommelige schetsen, maar de belangrijkste dingen stonden op papier voordat ik naar bed ging.

Met je verborgen voorwerp foto's laat je vooral zien wat er binnen in de paleizen en kastelen gebeurt.

Dit vereiste een nieuw perspectief, want in werkelijkheid zien de huizen er niet precies zo uit. In het geval van kasteel Hülshoff kozen we het bekendste aanzicht en sneden we het gebouw open voor het Wimmelbuch. Hierdoor kunnen de ogen van de kijker door de afzonderlijke kamers met hun verschillende functies dwalen. Met een realistisch perspectief hadden we veel minder interieurs kunnen laten zien, omdat sommige kamers achter elkaar liggen. Het belangrijkste doel was om de kastelen en paleizen op een gevarieerde manier te presenteren. Op elke locatie gebeurt iets anders.

Wat verbindt de kastelen en paleizen?

Overal zijn huwelijken mogelijk. Voor de rest zijn de concepten verschillend. In kasteel Hülshoff bijvoorbeeld, staat de beroemde bewoonster Annette von Droste-Hülshoff centraal; het is een museum voor één persoon. Op kasteel Nordkirchen, waar de NRW School of Finance is gehuisvest, besloten we het imposante buitenaanzicht te laten zien. Ik vind ook het huidige gebruik van het Erbdrostenhof in Münster, dat bijna volledig werd verwoest in de Tweede Wereldoorlog, spannend. Terwijl één kant met de enorme hal in barokstijl is herbouwd, is de rest omgebouwd tot relatief saaie kantoren. Om ons aan de geschiedenis te herinneren, hebben we een model van de ruïne in het verborgen voorwerp opgenomen.

Oude gebouwen fascineren je. Wat is de aantrekkingskracht van het tekenen ervan?

Ik ben gefascineerd door architectuur, stedenbouw en alles wat met stedelijkheid te maken heeft. Ik ben een grote fan van urban sketching - dat betekent dat ik de plekken teken waar ik woon of waar ik op dat moment ben. Het is een soort visuele journalistiek. Bij urban sketching werk ik echter graag in mijn schetsboek zonder voorbereidende schetsen. Ik heb een zwak voor de verwaarloosde hoeken van de stad met al hun architectonische zonden. In het echt zien ze er heel afschrikwekkend uit, maar als tekening zijn ze prachtig.

Hoe ontwikkel je de ideeën voor een verborgen voorwerp?

Als er een groot idee is, komen de kleine ideeën vanzelf. Ik kijk bijvoorbeeld naar het oude ridderkasteel in Bentheim, waar de barbaarse middeleeuwen nog steeds aanwezig zijn met kerkers, kerkers en martelkamers. Tegenwoordig wordt daar een middeleeuwse markt gehouden - met toernooien en een kermis. Dit levert automatisch talloze details op.

Hoe krijg je het voor elkaar om een verhaal te vertellen zonder tekst?

Illustratie is communicatieontwerp, dus het ontwerp communiceert. Een bekend kasteel als Nordkirchen moet op het eerste gezicht herkenbaar zijn. En elk figuur moet ook communiceren. In kasteel Raesfeld, waar de Akademie des Handwerks is gevestigd, zit een man voor een tekentafel met een boek "Bauhaus" in zijn handen. Het is al duidelijk dat hij een architect is. Bij de ingang heb ik de medewerker getekend die me rondleidde door het gebouw. Net als in het echt draagt hij een houthakkershemd en een grote sleutelbos. Iedereen denkt meteen: Dat moet de conciërge zijn!

Voordat je tekenaar en illustrator werd, werkte je in verschillende beroepen: Drukker, zeeman en onderwijzer. Spelen je ervaringen van toen een rol in je huidige werk?

Ik tekende altijd als bijbaantje. Mijn schetsboeken van toen bevatten dus niet alleen motieven van mijn reizen, maar ook foto's die ik tijdens of net na mijn werktijd maakte. Ik legde speciale dingen vast met potlood, maar ook belangrijke dingen die ik moest onthouden. Tekenen werd voor mij net zo gewoon als schrijven. Daardoor werd ik meer geoefend en meer ervaren. En ik deed iets aan de angst om fouten te maken tijdens het tekenen.

Je motivatie om te tekenen werd getriggerd door een ontmoeting met een kunstenaar in Hamburg in het midden van de jaren 1980...

Ik zag toevallig een man in de stad die op zijn schildersezel werkte aan een eenpuntsperspectief van de Peterstraße, een vakwerkstraat die een beetje dood was gerestaureerd. Ik dacht: dat wil ik ook doen! Ik wilde iets moois maken met mijn eigen handen. Strikt genomen was ik al een tekenaar, want ik tekende vrijwillig en regelmatig. In mijn vrije tijd gebruikte ik viltstiften en papier, tekende schepen en steden en ontwikkelde doorlopende plots met terugkerende personages. Allemaal amateuristisch, natuurlijk, en zonder enige pretentie. De tekenaar in de Peterstraße deed me beseffen wat er allemaal mogelijk was. Sindsdien wilde ik alles anders doen: Ik wilde beter zijn!